Entenda as diferenças entre mangá, manhwa e manhua


Nos últimos anos, a popularidade internacional do mangá levou a um interesse crescente em manhwa e manhua. Mangá, manhwa e manhua têm o mesmo som e, de modo geral, são semelhantes na arte e no layout, o que pode resultar na categorização acidental desses quadrinhos como sendo todos de origem japonesa. A questão do que é manhwa e manhua estão ganhando destaque, especialmente tendo em conta que um deles tem sido historicamente mantido fora do Ocidente.

A popularidade global de anime e mangá e explodiu desde meados da década de 2010. Isso coincidiu com a crescente popularidade internacional do K-pop e K-dramas, sem mencionar os Webtoons sul-coreanos. O resultado é que a mídia do Leste Asiático como um todo conquistou um público muito maior, especialmente quando se trata de quadrinhos. É claro que o fato de o manhwa agora dividir espaço nas prateleiras das lojas de varejo com o mangá, e até mesmo o manhua, causou alguma confusão sobre qual é qual e de que país esses meios vêm.


No entanto, existem várias diferenças sutis, mas importantes, entre os três. Isso pode ser notado nos estilos artísticos dos criadores envolvidos, sem falar nos nomes exclusivos dos países. Como há tantos animes sendo produzidos hoje, é fácil para o material original dos quadrinhos ofuscar ou se misturar com os trabalhos de outros quadrinhos asiáticos. Isso torna um pouco mais difícil diferenciá-los, especialmente para franquias menos convencionais.

A história do mangá vs manhwa vs mahua


Os termos “mangá” e “manhwa”, na verdade, vêm do termo chinês “manhua”, que significa “desenhos improvisados”. Originalmente, estes eram usados ​​no Japão, Coreia e China, respectivamente, como termos gerais para todos os quadrinhos. Agora, no entanto, os leitores internacionais usam estes termos para se referir aos quadrinhos publicados em um país específico: 

  • Mangá são quadrinhos japoneses;
  • Manhwa são quadrinhos coreanos;
  • Manhua são quadrinhos chineses. 

Os criadores desses quadrinhos do Leste Asiático também têm títulos específicos: uma pessoa que faz mangá é um “mangaka”, uma pessoa que cria manhwa é um “manhwaga” e uma pessoa que faz manhua é um “manhuajia”. Junto com a etimologia, cada país também influenciou historicamente os quadrinhos uns dos outros.

Em meados do século 20 no Japão, a popularidade do mangá disparou com o Padrinho do Mangá, Osamu Tezuka, o criador de Astro Boy. No entanto, os estudiosos acreditam que a origem do mangá começou mais cedo, por volta dos séculos XII a XIII, com a publicação do Chōjū-giga (Pergaminhos de Animais Brincando), uma coleção de desenhos de animais de vários artistas. Durante a ocupação americana (1945-1952), os soldados americanos trouxeram consigo quadrinhos europeus e americanos, o que influenciou o estilo artístico e a criatividade dos criadores de mangá. Houve uma grande demanda por mangá devido ao aumento do número de leitores entre as décadas de 1950 e 1960. Logo depois, o mangá se tornou um fenômeno global, com leitores estrangeiros começando no final dos anos 1980.


O manhwa tem sua própria história de desenvolvimento, embora ainda esteja ligada à do mangá japonês. Durante a ocupação japonesa da Coreia (1910-1945), os soldados japoneses trouxeram a sua cultura e língua para a sociedade coreana, incluindo a importação de mangá. Da década de 1930 à década de 1950, o manhwa foi usado como propaganda para esforços de guerra e para impor uma ideologia política. 

Manhwa tornou-se popular na década de 1950, mas depois sofreu um declínio em meados da década de 1960 devido às rígidas leis de censura. No entanto, o manhwa tornou-se popular novamente quando a Coreia do Sul lançou sites que publicam manhwa digital conhecidos como webtoons, como Daum Webtoon, em 2003, e Naver Webtoon, em 2004. Então, em 2014, o Naver Webtoon foi lançado globalmente como LINE Webtoon.

Quando se trata de manhua vs. manhwa, a principal diferença é que o primeiro é originário da China, Taiwan e Hong Kong. Diz-se que Manhua começou no início do século XX, com a introdução do processo de impressão litográfica. Alguns manhua tinham motivação política, com histórias sobre a Segunda Guerra Sino-Japonesa e a ocupação japonesa de Hong Kong. No entanto, após a Revolução Chinesa em 1949, existiam leis de censura rigorosas, o que fez com que o manhua tivesse dificuldades para ser publicado legalmente no exterior. Para tanto, muitos dos títulos mais proeminentes do meio nunca foram lançados em outro lugar. No entanto, manhuajia começou a publicar seu trabalho por conta própria nas redes sociais e plataformas de webcomic como QQ Comic e Vcomic.


O público alvo do mangá, manhwa e manhua


Os quadrinhos do Leste Asiático têm conteúdo específico que visa atrair diferentes grupos demográficos, geralmente com base na idade e no sexo. No Japão, os mangás shonen para meninos são repletos de histórias de ação e aventura, como os populares My Hero Academia e Naruto. Este último faz parte da categoria “battle shonen”, que é conhecida por tropos como arco de torneio e outros elementos recorrentes. Os mangás Shojo são principalmente histórias de fantasia ou mágica com meninas, como Precure, Sailor Moon ou Sakura Cardcaptor, e romances complexos, como Fruits Basket.

Existem também mangás – conhecidos como seinen e josei – que são mais antigos e apresentam conteúdo mais maduro. Podem ser versões mais sombrias de histórias de aventura ou contos humanos mais fundamentados. Da mesma forma, manhwa e manhua também têm quadrinhos voltados para grupos demográficos específicos

No Japão, os capítulos de mangá são publicados em revistas semanais ou quinzenais como a Shonen Jump. Se um mangá se tornar popular, ele será publicado em volumes coletados, conhecidos como tankōbon. Quanto ao manhwa e manhua digital, os capítulos são carregados semanalmente em plataformas webtoon, sendo este formato de publicação semelhante, mas distinto da natureza dos principais mangás.


O conteúdo cultural e a ordem de leitura no mangá, manhwa e manhua


O conteúdo de uma história em quadrinhos do Leste Asiático reflete sua cultura e valores originais. No mangá, existem inúmeras histórias de fantasia e sobrenaturais sobre shinigami ("deuses da morte"), como a série shonen de Tite Kubo, Bleach, e o incrivelmente popular Death Note

Manhwa frequentemente tem histórias relacionadas à beleza e cultura coreana, como True Beauty, com essas histórias mais voltadas para mulheres sendo fundamentadas e de escopo realista. No caso da série Solo Leveling, é uma fantasia bastante semelhante ao gênero isekai japonês. Da mesma forma, manhua apresenta muitos quadrinhos temáticos de wuxia (artes marciais), e o gênero de cultivo (xianxia) é à sua maneira semelhante aos heróis overpower de certos isekai e mangás de fantasia.

Mangá e manhua são lidos da direita para a esquerda e de cima para baixo. No entanto, o manhwa é semelhante aos quadrinhos americanos e europeus, pois são lidos da esquerda para a direita e de cima para baixo. Quando se trata de quadrinhos digitais, os layouts são lidos de cima para baixo, permitindo uma rolagem infinita. O mangá impresso tem limitações ao representar movimento em obras de arte; no entanto, o layout vertical e a rolagem infinita em manhwa e manhua digital são usados ​​para representar estrategicamente o movimento descendente de objetos ou a passagem do tempo.


A arte e o texto


Na versão impressa e digital, o mangá costuma ser publicado em preto e branco, a menos que haja lançamentos especiais impressos em cores ou com páginas coloridas. O manhwa digital é publicado em cores, mas o manhwa impresso é tradicionalmente publicado em preto e branco, semelhante ao mangá. Assim como o manhwa, o manhua digital também é publicado em cores. 

Inspirado na arte de Walt Disney, Osamu Tezuka desenhou seus personagens com olhos grandes, bocas pequenas e expressões exageradas para enfatizar certas emoções. O estilo artístico de Tezuka influenciou o de outros artistas no Japão e em outros lugares. No entanto, os personagens manhwa e manhua são normalmente desenhados para focar em proporções e aparências humanas mais realistas.


Mangá e manhwa também possuem configurações de fundo realistas e detalhadas, em contraste com o manhwa digital, que possui planos de fundo mais simples. No entanto, deve-se notar que o manhwa impresso é mais semelhante ao mangá nesse aspecto. Manga também usa um conjunto único de onomatopeias para descrever não apenas os sons de animais e objetos inanimados, mas também os de estados psicológicos e emoções. 

Da mesma forma, manhwa e manhua têm seu próprio conjunto de onomatopeias usadas para descrever emoções e movimentos. Além disso, o manhwa digital costuma usar música e frases de efeito para aprimorar a experiência de leitura, algo novo em sua apresentação eletrônica. Esteja você lendo mangá, manhwa ou manhua, cada história em quadrinhos tem seus méritos, o que só melhora a experiência de leitura para qualquer pessoa em qualquer lugar.

Você lê algum mangá, manhwa ou manhua? Conta nos comentários algumas obras.

via CBR

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